BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Evénements Coréens - Agenda culturel 🇰🇷 (Cultu'Corée) - ECPv6.13.2.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://cultucoree.fr
X-WR-CALDESC:Events for Evénements Coréens - Agenda culturel 🇰🇷 (Cultu'Corée)
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20251024T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260829T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20251006T213849Z
LAST-MODIFIED:20260426T055729Z
UID:1815-1761264000-1788047999@cultucoree.fr
SUMMARY:Couleurs de Corée\, Lumière sur l’art contemporain coréen
DESCRIPTION:Présentée au Centre Culturel Coréen à Paris\, l’exposition « Couleurs de Corée\, Lumière sur l’art contemporain coréen » propose une exploration de la couleur comme élément central de la culture et de l’esthétique coréennes. \nEn Corée\, cinq couleurs fondamentales — blanc\, noir\, rouge\, jaune et bleu — occupent une place essentielle. Associées aux cinq éléments et au principe du yin et du yang\, elles structurent une vision du monde où les couleurs ne sont pas seulement décoratives\, mais porteuses de sens. Cette conception traverse l’histoire artistique coréenne\, du patrimoine traditionnel aux formes contemporaines. \nL’exposition met en dialogue cette tradition avec la création actuelle\, en réunissant les œuvres de 34 artistes issus de différentes générations. Elle propose un parcours qui croise peinture\, sculpture\, photographie\, installation et art numérique\, offrant une vision élargie de la scène artistique coréenne. \nParmi les figures majeures présentées figurent Lee Ungno\, Kim Tschang-Yeul\, Park Seo-Bo et Ha Chong-Hyun\, dont les œuvres ont marqué l’histoire de l’art contemporain coréen. À leurs côtés\, des artistes contemporains comme Yeesookyung\, Kim Yunchul\, Anicka Yi et Jin Meyerson proposent des approches renouvelées de la couleur et de la matière. \nAu croisement des générations et des médiums\, l’exposition invite à considérer la couleur comme un langage universel\, capable de relier mémoire culturelle\, perception esthétique et enjeux contemporains. Elle propose ainsi une lecture à la fois historique et actuelle de la création artistique coréenne. \nPrésentée dans le cadre du 140e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée\, l’exposition s’inscrit également dans la Biennale internationale des arts numériques Némo\, renforçant son inscription dans une dynamique artistique internationale.
URL:https://cultucoree.fr/event/couleurs-de-coree-lumiere-sur-lart-contemporain-coreen/
LOCATION:Centre Culturel Coréen (Paris)\, 20 rue la Boétie\, Paris\, 75008\, France
CATEGORIES:Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2025/10/couleurs-coree.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260318T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260706T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260103T113307Z
LAST-MODIFIED:20260516T092147Z
UID:2916-1773792000-1783382399@cultucoree.fr
SUMMARY:Exposition K-Beauty
DESCRIPTION:Du 18e siècle à la vague K-Pop\, découvrez les origines d’une esthétique qui a conquis le monde ! \n\n\n\n\nPuissance culturelle majeure\, la Corée du Sud modèle désormais les tendances et inspire une génération globalisée. Au sommet de cette vague\, la K-Beauty impose une approche holistique de la beauté\, typiquement coréenne\, et établit une véritable esthétique. Dépassant la simple cosmétique\, elle forge de nouvelles normes ainsi qu’une imagerie marquante et singulière. \nRéunissant des chefs-d’œuvre issus des collections du musée Guimet et de grandes institutions coréennes (peintures\, photos\, publicités\, robes et accessoires de beauté du 18e siècle à nos jours) l’exposition K-Beauty en décrypte les codes et montre comment ceux-ci s’inscrivent dans une tradition séculaire\, entre équilibre et vertu\, naturel et sophistication. \n\n\nÀ la fin du 18e siècle\, la Corée néo-confucéenne célèbre une esthétique féminine particulière : vêtements fluides\, peau pâle\, maquillage et coiffures raffinées. Les peintres qui immortalisent ces beautés\, dont Shin Yun-bok\, participent à l’élaboration d’un patrimoine visuel qui influence durablement la culture populaire coréenne. Cette culture raffinée\, où les cosmétiques puisent dans la pharmacopée traditionnelle\, lie beauté\, harmonie et équilibre intérieur. \nDans la première moitié du 20e siècle\, la Corée\, marquée par la colonisation puis par l’influence américaine\, adopte des codes esthétiques étrangers. Photographie\, cinéma et industrie cosmétique naissante diffusent et ancrent ces nouvelles normes tandis que le « miracle économique coréen » met patrimoine\, art et cosmétique au cœur du discours culturel. \nDès les années 2000\, la Hallyu (la vague) fait de la Corée un soft power : la K-Beauty\, mêlant tradition et innovation\, marque le cinéma\, la mode\, la littérature mais aussi la K-Pop\, et conquiert le monde entier. \n\n\nÀ travers cette exposition\, les visiteurs découvriront comment s’est consolidée une esthétique proprement coréenne\, dont certains archétypes – forgés depuis la dynastie Joseon tardive (1392-1910) – ont conservé leur attrait jusqu’à nos jours et ont fait l’objet d’hommages et de nombreuses relectures. K-Beauty met en lumière l’évolution mais aussi la pérennité du concept de beauté coréenne\, de la fin de l’ère Joseon au monde contemporain globalisé.
URL:https://cultucoree.fr/event/exposition-k-beauty/
LOCATION:Musée Guimet (Paris)\, 6 place d'Iéna\, Paris\, 75116\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/01/exposition-k-beauty.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260417T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260802T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260501T050904Z
LAST-MODIFIED:20260501T050941Z
UID:3630-1776384000-1785715199@cultucoree.fr
SUMMARY:Shin Sung Hy - Coller\, couturer\, nouer
DESCRIPTION:Le musée Cernuschi consacre une exposition monographique à Shin Sung Hy\, figure importante de l’art contemporain coréen\, à travers une trentaine d’œuvres présentées du 17 avril au 2 août 2026. \nArtiste installé en France à partir de 1980\, Shin Sung Hy développe une œuvre singulière\, à la croisée de plusieurs influences artistiques. Si son travail dialogue avec le mouvement coréen du dansaekhwa\, il s’inscrit également dans une réflexion proche des artistes français du groupe Supports-Surfaces\, qui interrogent les fondements mêmes de la peinture. \nL’exposition met en lumière les différentes phases de sa création. Dans ses premières œuvres\, il explore la représentation et la matière picturale à travers des trompe-l’œil et des compositions où le support devient un élément central de réflexion. \nÀ partir des années 1980\, il engage une démarche plus radicale en déconstruisant littéralement la peinture : cartons peints\, découpés puis réassemblés\, surfaces fragmentées\, supports transformés. Cette approche questionne la nature même de l’œuvre\, entre destruction et reconstruction. \nDans les années 1990\, Shin Sung Hy développe ses célèbres séries de « Couturages »\, où il déchire des toiles peintes pour les recomposer en les cousant. Cette technique introduit une dimension textile et tridimensionnelle à la peinture\, transformant l’œuvre en objet. \nIl poursuit cette exploration avec les « Nouages »\, où des bandes de toile sont nouées pour créer des structures complexes et dynamiques. Ces œuvres font écho à des pratiques traditionnelles coréennes\, où l’art du nœud occupe une place importante\, tout en restant ancrées dans une réflexion contemporaine sur le médium pictural. \nÀ travers cette exposition\, le musée Cernuschi propose une redécouverte d’un artiste dont le travail incarne un dialogue profond entre cultures coréenne et française\, entre tradition et expérimentation.
URL:https://cultucoree.fr/event/shin-sung-hy-coller-couturer-nouer/
LOCATION:Musée Cernuschi (Paris)\, 7 Av. Velasquez\, Paris\, 75008\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/04/shin-sung-hy-coller-couturer-nouer.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260424T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260621T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260501T044322Z
LAST-MODIFIED:20260501T044322Z
UID:3631-1776988800-1782086399@cultucoree.fr
SUMMARY:Illumination
DESCRIPTION:L’exposition « Illumination » est consacrée au travail de l’artiste coréenne Yiyun Kang et se déroule du 24 avril au 21 juin 2026 à la Fondation Fiminco\, en partenariat avec le Centre Culturel Coréen. \nInstallée dans l’espace de La Chaufferie\, l’exposition propose une immersion dans l’univers de l’art numérique coréen contemporain. Dès l’entrée\, le visiteur est confronté à une installation monumentale qui joue sur les effets de lumière\, de projection et de perception. \nÀ travers « Illumination »\, Yiyun Kang interroge les transformations de notre époque marquée par le développement des technologies numériques et de l’intelligence artificielle. Son travail explore les tensions entre fascination et inquiétude\, entre progrès technologique et perte de repères. \nLe titre de l’exposition renvoie à une double lecture. Il évoque à la fois l’idée d’éveil et de compréhension\, mais aussi celle d’une révélation des structures invisibles qui façonnent notre environnement contemporain. \nL’œuvre propose une expérience sensorielle immersive\, où l’image et la lumière deviennent des outils de réflexion. Le spectateur est invité à questionner sa relation aux technologies et à observer les interactions entre l’humain\, la machine et les systèmes invisibles qui les relient. \nPrésentée dans le cadre du 140e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée\, cette exposition s’inscrit dans une dynamique de dialogue artistique entre les deux pays.
URL:https://cultucoree.fr/event/illumination/
LOCATION:Fondation Fiminco (Romainville)\, 43 Rue de la Commune de Paris\, Romainville\, 93230\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/04/illumination.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260513T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260628T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260424T160204Z
LAST-MODIFIED:20260507T075059Z
UID:3634-1778630400-1782691199@cultucoree.fr
SUMMARY:Différence et Connexion (AJAC)
DESCRIPTION:Organisée dans le cadre du 140e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée\, l’exposition « Différences et connexions : 140 ans de souffle franco-coréen » propose une réflexion artistique sur les notions d’altérité\, de réciprocité et d’échange. \nPrésentée au Fiap Paris\, cette exposition réunit 14 artistes contemporains\, dont 7 artistes coréens actifs en France et 7 artistes français. Le projet est conçu comme un espace de dialogue entre des pratiques artistiques issues de parcours et de contextes culturels différents\, mais partageant un même territoire de création. \nAu cœur de l’exposition se trouve la figure de l’autre\, envisagée à la fois comme une présence étrangère et comme un miroir. L’altérité n’est pas ici perçue comme une distance à combler\, mais comme un point de départ pour la création\, permettant de questionner les identités et de faire émerger des formes hybrides. \nLes œuvres présentées explorent les relations entre la France et la Corée non pas comme un simple échange culturel\, mais comme un processus complexe d’expériences partagées et de transformations réciproques. Les artistes expriment\, à travers leurs langages respectifs\, les tensions\, les rencontres et les croisements qui ont marqué leur parcours. \nLe choix du lieu\, le Fiap Paris\, situé dans le 14e arrondissement\, renforce cette dimension symbolique. Espace de passage et de rencontre internationale\, il incarne l’idée de circulation des individus et des cultures\, en résonance avec le projet de l’exposition. \nOrganisée par l’AJAC (Association des Jeunes Artistes Coréens)\, l’exposition propose ainsi une lecture contemporaine des relations franco-coréennes\, en mettant en avant la création artistique comme vecteur de lien et de compréhension.
URL:https://cultucoree.fr/event/difference-et-connexion-ajac/
LOCATION:FIAP Paris\, 30 Rue Cabanis\, Paris\, 75014\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/04/Difference-et-Connexion.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260519T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260831T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260103T113313Z
LAST-MODIFIED:20260516T092123Z
UID:2917-1779148800-1788220799@cultucoree.fr
SUMMARY:Exposition Silla : l’Or et le Sacré
DESCRIPTION:Grâce à une collaboration exceptionnelle avec le musée national de Gyeongju et d’autres institutions muséales sud-coréennes et françaises\, le musée Guimet présente une exposition inédite consacrée au royaume du Silla\, l’une des civilisations les plus brillantes de l’Asie de l’Est. Pour la première fois en Europe\, cette exposition offre une lecture approfondie d’un royaume qui a façonné\, durant près de mille ans\, l’histoire politique\, artistique et spirituelle de la péninsule coréenne. \n \nRévélé à la fois par l’archéologie et par les chroniques médiévales coréennes\, l’art du Silla apparaît aujourd’hui comme un héritage vivant\, profondément ancré dans la mémoire culturelle de la Corée du Sud. L’exposition met en lumière une société où art\, spiritualité et pouvoir se sont étroitement entremêlés pour produire une culture d’une richesse remarquable\, dont les traces demeurent visibles jusqu’à nos jours. \nLe parcours se déploie en cinq sections thématiques\, depuis les origines mythiques du royaume\, telles que rapportées par les chroniques médiévales\, jusqu’à sa chute en 935. Il retrace l’histoire du Silla\, ses expressions artistiques et la manière dont sa mémoire s’est transmise au fil des siècles. Cette approche permet une lecture renouvelée de la civilisation\, révélant les interactions complexes entre dynamiques politiques\, religieuses et esthétiques. \nLes visiteurs sont transportés aux origines de la ville-paysage de Gyeongju\, située au sud-est de la Corée. Montagnes\, vastes tumulus royaux\, temples anciens et ville moderne composent un paysage unique\, où l’empreinte du Silla demeure omniprésente. La population locale y joue un rôle actif dans la protection et la transmission de ce patrimoine exceptionnel. \nDu 4e au début du 6e siècle\, la période dite maripgan marque une étape décisive dans l’affirmation de l’identité du royaume\, avec l’essor du clan des Kim. L’or devient alors la signature éclatante du Silla\, symbole d’un pouvoir consolidé. Les trésors exhumés des grandes tombes royales\, telles que les couronnes d’or\, parures de jade\, bijoux ouvragés et grès figuratifs\, témoignent d’un savoir-faire remarquable et d’un royaume ouvert aux échanges reliant le Japon\, la Chine\, la steppe\, l’Asie centrale et jusqu’aux mondes méditerranéens. Prestige politique et splendeur artistique s’y confondent\, donnant naissance à un langage visuel d’une inventivité exceptionnelle. \n \nAu cours de la période du Silla unifié (668–935)\, le royaume s’impose comme puissance dominante du sud de la péninsule. Le bouddhisme devient alors une force spirituelle majeure\, protectrice du territoire. Les matériaux précieux\, auparavant réservés aux tombes royales\, trouvent désormais leur place dans les monastères\, pagodes\, reliquaires et images sacrées. Les trésors de fer\, d’or\, d’argent\, de verre et de pierre constituent un héritage encore perceptible dans le paysage de Gyeongju comme dans la mémoire collective coréenne. \nL’exposition réunit un ensemble exceptionnel de pièces emblématiques\, parmi lesquelles figurent de nombreux trésors nationaux présentés pour la première fois hors de Corée du Sud. À travers ces œuvres\, le visiteur est invité à parcourir un espace où le passé demeure visible\, habité et transmis\, au cœur d’une ville contemporaine attentive à la préservation de son patrimoine. \n\n\n\n\n\n 
URL:https://cultucoree.fr/event/exposition-silla-lor-et-le-sacre/
LOCATION:Musée Guimet (Paris)\, 6 place d'Iéna\, Paris\, 75116\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/01/exposition-silla-lor-et-le-sacre-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260603T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260612T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260501T054446Z
LAST-MODIFIED:20260528T121620Z
UID:3638-1780444800-1781308799@cultucoree.fr
SUMMARY:Printemps Asiatiques (9e édition)
DESCRIPTION:Le Printemps Asiatique Paris revient du 3 au 12 juin 2026 pour sa 9e édition\, avec un focus exceptionnel consacré à la Corée. Cet événement majeur du calendrier artistique international réunit galeries\, maisons de ventes et institutions autour des arts d’Asie. \nDans le cadre du 140e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée\, cette édition met en lumière la richesse et la diversité de la création coréenne\, des arts traditionnels aux formes contemporaines. \nLe parcours s’étend à travers plusieurs lieux emblématiques de Paris\, notamment le Musée Cernuschi\, le Musée Guimet et le Centre Culturel Coréen\, ainsi que de nombreuses galeries participantes. \nParmi les expositions associées\, le public pourra découvrir des thématiques variées allant de l’histoire de la K-Beauty à l’art contemporain\, en passant par les trésors du royaume de Silla. Ce dialogue entre patrimoine et création actuelle illustre la capacité de la culture coréenne à se renouveler tout en restant ancrée dans son histoire. \nL’événement bénéficie également de la présence de Kim Joo-ryoung en tant que marraine\, figure emblématique du rayonnement culturel coréen à l’international. \nAu-delà des expositions\, le Printemps Asiatique Paris propose un programme riche incluant conférences\, visites guidées et rencontres professionnelles\, favorisant les échanges entre acteurs du marché de l’art et le grand public. \nÀ travers ce focus Corée\, l’événement offre une vision globale de la scène artistique coréenne\, révélant une dynamique créative nourrie par un dialogue constant entre tradition et innovation.
URL:https://cultucoree.fr/event/printemps-asiatiques-9e-edition/
LOCATION:Paris\, Paris\, Paris\, 75000\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens à Paris,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/05/printemps-asiatiques-9e-edition.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260606T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260606T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260424T154306Z
LAST-MODIFIED:20260424T154306Z
UID:3658-1780704000-1780790399@cultucoree.fr
SUMMARY:Le Jardin de Corée
DESCRIPTION:Le Jardin de Corée est un événement culturel organisé à Meaux le 6 juin 2026\, au Jardin des Trinitaires. Pour la première fois\, la culture sud-coréenne s’invite dans la ville à travers une initiative pensée comme un moment de découverte et de partage. \nConçu comme un espace ouvert et accessible\, l’événement propose au public de s’immerger dans l’univers coréen\, dans un cadre extérieur propice à la rencontre et à la convivialité. Bien que la programmation détaillée n’ait pas encore été entièrement dévoilée\, le projet s’inscrit dans une démarche de mise en valeur de la culture coréenne auprès d’un public local. \nÀ travers ce type d’événement\, les visiteurs sont généralement invités à découvrir différents aspects de la culture sud-coréenne\, qu’il s’agisse de traditions\, de pratiques culturelles contemporaines ou d’éléments issus de la culture populaire. L’objectif est de créer un premier contact accessible et vivant avec la Corée\, dans un environnement familier. \nLe Jardin de Corée marque ainsi une première étape dans l’accueil de la culture coréenne à Meaux\, en proposant une expérience collective qui invite à la curiosité et à l’échange.
URL:https://cultucoree.fr/event/le-jardin-de-coree/
LOCATION:Jardin des Trinitaires\, 1 Rue des Trinitaires\, Meaux\, 77100\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Evénements coréens en Ile de France,Festivals coréens
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/04/lejardindecoree.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260606T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260607T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260502T044902Z
LAST-MODIFIED:20260510T160510Z
UID:4149-1780704000-1780876799@cultucoree.fr
SUMMARY:Chingu Wave Festival (Marseille)
DESCRIPTION:Le Chingu Wave Festival invite le public marseillais à vivre un week-end immersif autour de la culture coréenne les 6 et 7 juin 2026. Organisé par Army Mums France et Kdrama 4 You\, l’événement rassemble plusieurs univers de la K-culture dans une ambiance conviviale et festive. \nAu programme\, les visiteurs pourront retrouver des shows\, des stands\, des espaces food\, des conférences et des expositions. Cette diversité permet d’aborder la culture coréenne sous différents angles\, entre divertissement\, découverte culturelle et moments d’échange. \nLe festival s’inscrit également dans le cadre des 140 ans du traité d’amitié\, de commerce et de navigation franco-coréen\, donnant à cette édition une dimension symbolique particulière. \nParmi les temps forts annoncés figurent un fan sign réservé à 50 participants privilégiés ainsi qu’une soirée avec un artiste venu spécialement de Corée\, présenté comme une première en France et en Europe. \nLe Chingu Wave Festival se positionne ainsi comme un rendez-vous marseillais dédié aux fans de culture coréenne\, mais aussi aux curieux souhaitant découvrir cet univers dans un format vivant et accessible. \nProgramme\n\n\n\n\nSamedi 6 juin 2026\n\n\n\n–\nHoraires du festival : 10h – 18h / 20h – 23h\n\n\n10h30\nScène principale : discours d’ouverture\n\n\n11h00 – 11h45\nConférence / workshop – Salle Angèle : conférence (Parcours K-Influencer)\n\n\n11h30 – 12h00\nScène principale : Crew\n\n\n14h00 – 14h30\nScène principale : démonstration Hapkido\n\n\n14h00 – 15h00\nConférence / workshop – Salle Angèle : conférence avec Marie Joncquez\n\n\n14h00 – 15h00\nFan Sign PEAKBOY\n\n\n15h30 – 16h15\nScène principale : concert Sasha\n\n\n15h30 – 16h15\nConférence / workshop – Salle Angèle : lecture / pièce de théâtre\n\n\n16h30 – 17h30\nConférence / workshop – Salle Angèle : workshop\n\n\n16h45\nScène principale : concours Jegi (inscription sur place)\n\n\n20h00 – 20h30\nAfter party : Crew\n\n\n20h45 – 21h15\nAfter party : première partie\n\n\n21h30 – 23h00\nAfter party : DJ Set\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : déco sur bois\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : pliage\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : bojagi\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : atelier créatif by Army Mums\n\n\n–\nCertains ateliers seront payants\n\n\n\nDimanche 7 juin 2026\n\n\n\n–\nHoraires du festival : 10h – 18h\n\n\n10h30 – 11h30\nConférence / workshop – Grande salle : atelier\n\n\n11h00 – 11h45\nConférence / workshop – Salle Angèle : conférence Marie Joncquez\n\n\n13h00 – 13h45\nScène principale : Crew\n\n\n13h30 – 14h30\nConférence / workshop – Grande salle : workshop\n\n\n14h00 – 14h30\nScène principale : K-Quiz culture coréenne\n\n\n14h00 – 14h45\nConférence / workshop – Salle Angèle : lecture / pièce de théâtre\n\n\n14h45\nScène principale : concours Jegi (inscription sur place)\n\n\n14h45 – 15h15\nConférence / workshop – Grande salle : conférence (Parcours K-influencer)\n\n\n15h00 – 16h00\nConférence / workshop – Salle Angèle : conférence Jean-Claude De Crescenzo\n\n\n15h30 – 16h30\nConférence / workshop – Grande salle : conférence (Art)\n\n\n16h00\nScène principale : tombola (achat sur le stand du Chingu Wave Festival)\n\n\n17h00\nScène principale : discours de clôture\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : déco sur bois\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : pliage\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : bojagi\n\n\n–\nAteliers (horaires à définir / sur réservation) : atelier créatif by Army Mums\n\n\n–\nCertains ateliers seront payants
URL:https://cultucoree.fr/event/chingu-wave-festival-marseille/
LOCATION:Aubagne (Centre des Congrès)\, 248 Av. des Paluds\, Aubagne\, 13400\, France
CATEGORIES:Evénements coréens à Marseille,Festivals coréens
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/05/chingu.wave_.festival.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260606T000000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20270201T235959
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260501T045455Z
LAST-MODIFIED:20260501T045535Z
UID:3629-1780704000-1801526399@cultucoree.fr
SUMMARY:Dal Dali - Installation de Seulgi Lee
DESCRIPTION:À l’invitation du Musée Guimet\, l’artiste sud-coréenne Seulgi Lee propose une installation inédite intitulée « Dal Dari\, La Lune et les Jambes »\, conçue spécialement pour le bâtiment de la place d’Iéna. \nLe projet se déploie en deux volets complémentaires\, à la fois à l’extérieur et à l’intérieur du musée. Sur la façade\, une sculpture monumentale composée de formes semi-circulaires transforme l’architecture du lieu. Réalisée en collaboration avec l’architecte Jean-Benoît Vétillard\, cette installation s’inspire des structures traditionnelles coréennes appelées moonsal\, des claustras en bois utilisés pour structurer l’espace. \nL’œuvre joue avec la perception : seuls certains côtés des tasseaux sont colorés\, créant un effet visuel évolutif qui change selon le point de vue du visiteur. Cette dimension dynamique donne à la structure une impression de mouvement et de légèreté. \nÀ l’intérieur\, dans la rotonde du 4e étage\, une fresque murale prolonge cette expérience. Réalisée avec des peintres spécialisés dans le dancheong — un art traditionnel coréen inscrit au patrimoine immatériel —\, elle déploie un réseau de motifs géométriques et figuratifs aux couleurs symboliques. \nCes couleurs\, issues du système obangsaek\, renvoient aux cinq éléments fondamentaux (bois\, feu\, terre\, métal\, eau) et traduisent une vision du monde où architecture\, nature et spiritualité sont étroitement liées. \nLe titre de l’œuvre\, « Dal Dari »\, s’inspire d’une croyance populaire coréenne selon laquelle franchir un pont sous la première pleine lune de l’année apporte force et vitalité. Cette référence poétique relie l’installation à une dimension symbolique et culturelle profonde. \nÀ travers cette création\, Seulgi Lee propose un dialogue entre art contemporain\, architecture et traditions coréennes\, invitant le visiteur à une expérience à la fois visuelle\, sensorielle et symbolique.
URL:https://cultucoree.fr/event/dal-dali-installation-de-seulgi-lee/
LOCATION:Musée Guimet (Paris)\, 6 place d'Iéna\, Paris\, 75116\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Expositions coréennes
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/05/seulgi.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Paris:20260606T170000
DTEND;TZID=Europe/Paris:20260606T200000
DTSTAMP:20260726T135323
CREATED:20260426T094943Z
LAST-MODIFIED:20260426T094943Z
UID:3599-1780765200-1780776000@cultucoree.fr
SUMMARY:Fat Hamster & Kang New
DESCRIPTION:Dans le cadre de la Nuit Blanche 2026\, le Centre Culturel Coréen invite le duo Fat Hamster & KANG New pour un concert exceptionnel à la Fondation Fiminco à Romainville. \nIssus de la scène indépendante de Séoul\, Fat Hamster (producteur) et KANG New (chanteuse) développent un univers électro-punk singulier\, à la croisée des musiques électroniques\, du punk et de la performance artistique. Leur musique se caractérise par des basses puissantes\, des synthétiseurs distordus et une voix hybride\, oscillant entre chant et spoken word. \nLeurs compositions abordent des thématiques contemporaines\, telles que la crise climatique ou la société de consommation\, avec une approche critique et engagée. Des titres comme The Sun from Mars ou Live Fast\, Die Young illustrent cette volonté de questionner le monde à travers une esthétique sonore radicale. \nFondateurs du label LetzRatz\, les deux artistes ont progressivement acquis une reconnaissance internationale\, en se produisant dans des festivals en Corée et en Asie\, avant de se tourner vers l’Europe. Leur album Brains in a Vat témoigne de cette évolution\, en proposant une musique à la fois intense\, expérimentale et immersive. \nEn live\, Fat Hamster & KANG New offrent une expérience sensorielle forte\, mêlant percussions électroniques\, improvisations et interactions avec le public. Leur performance dépasse le simple concert pour devenir un moment de création en direct\, où l’énergie sonore rencontre une dimension performative. \nPrésenté dans le cadre de la Nuit Blanche\, cet événement s’inscrit dans une programmation artistique contemporaine\, mettant en avant des formes d’expression innovantes et engagées.
URL:https://cultucoree.fr/event/fat-hamster-kang-new/
LOCATION:Fondation FIMINCO\, 43 rue de la Commune de Paris\, Romainville\, 93230\, France
CATEGORIES:Agenda 140 ans Corée France,Concert coréen,Evénements coréens à Paris
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cultucoree.fr/wp-content/uploads/2026/04/Fat-Hamster-Kang-New.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR